La ENAT en escena
La Secretaría de Cultura y el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura, a través de la Coordinación Nacional de Teatro y La Escuela Nacional de Arte Teatral presentan La ENAT en escena Puestas en escena de estudiantes de la Escuela Nacional de Arte Teatral
Escuela Nacional de Arte Teatral presenta:
El diablo con Tetas
Con traducción de: Sergio Martínez
De: Darío Fo
Dirección: Nohemí Espinosa
Con: Aline Awen, René Segreste, Sarah Cornejo Salazar, Lucía Mejido, Quetzi Morett, Viridiana Araico, Lucia Ximbo y Emilio Schoning
En un pequeño pueblo de Italia se ha cometido un crimen, la catedral del lugar ha sido quemada. El encargado de investigar el suceso es un juez que destaca por su honestidad y compromiso con la justicia, lo que para los diablos resulta molesto. Ellos tratarán de corromper el alma del juez, cueste lo que cueste.
Del 12 al 15 de enero
Ju, Vi, Sá y Do, 18 h
Edad recomendada: 16+
Duración aproximada: 130 minutos
Entrada: $80
Dirección: Nohemí Espinosa · Asistente de dirección: Michelle Mota · Producción ejecutiva: Emanuel Cortés · Música Original: Alex Daniels “Basasa” · Diseño de escenografía y utilería: Sandra Hernández · Asistente de escenografía: Valeria Zagala · Diseño de iluminación: Sofia Jiménez Rendón, Valeria Rocha · Diseño de vestuario: Taemi Casillas · Realización de vestuario: Taemi Casillas, Sandra Colina, Pablo Galán, Alejandra Álvarez, Gema Luna, Yesenia Olvera y Mauricio Ascencio · Traspunte: Michelle Mota · Asistente de producción: Maritza Medina Hernández y Tamara Garduño Pacheco · Fotos: Carlos Miravá
Escuela Nacional de Arte Teatral presenta:
La leyenda de Robin Hood
De: Mauricio Kartun y Tito Loréfice
Dirección: Ricardo Ramírez Carnero
Con: Eduardo Paoli, Alejandro Camarena, María Gavaldón, Mariana Mendoza, Alejandra Jim, Reneé Doval, Israel Román, Nat Bravo, Emilio Schoning, Rocío Tapia, Marcos Torres, Andrea Malpica y Mitzi López
Al volver de la guerra, Robin descubre que su pueblo es oprimido por el malvado alcalde Gisborne. Oculto en el bosque y con ayuda de un grupo de salteadores, lucharán para que la justicia regrese por fin a Sherwood.
Del 14 al 29 de enero
Sá y Do, 14 h
Edad recomendada: 8+
Duración aproximada: 90 minutos
Entrada libre
Asistente de dirección: Marco Torres y Mariana Castillo · Producción ejecutiva: Sofía V Cotero y Emanuel Cortés · Diseño de escenografía: Steven Villegas · Diseño de vestuario: Gema Luna · Maestra de escenografía: Teresa Alvarado · Maestra de vestuario: Mauricio Ascencio y Carolina Jiménez · Maestra de producción: Frida Chacón · Maestra de voz: Xóchitl López · Maestra de movimiento: Evelia Kochen · Maestro de combate escénico: Gabriel Cruz · Maestra de canto: Gerardina Martínez · Maestro de teorías escénicas: Ignacio Escárcega · Codirector: Alberto Nájera · Fotografías: @JoshuaElArbol y @ApuntesDeActuacion · Producción general: Escuela Nacional de Arte Teatral en colaboración con Maltrechos Teatro
Pamplinas Teatro presenta:
Lun
De: Valeria Fabbri
Dirección: Jesús “Chucho” Díaz
Con: Félix Vanessa, Iván Zambrano, Kristshell Vásquez, Diego Santana, Aldo Estrada, Dafne Romero y Mónica Magdiel.
A sus 4 años, Lun posee tal sabiduría que pareciera una persona anciana. En su camino conoce al número 3, al 4, al 8, a ¿Dios?, a la música, al Epígrafe y a otros conceptos que le acompañarán en la pregunta: ¿Qué es eso de la existencia? Escrita bajo el género de lo absurdo, Lun es una historia que probablemente no tenga ningún sentido porque la humanidad es insignificante y ridícula.
Del 19 al 24 de enero
Lu, Ma, Ju y Vi 20 h, Sá 19 h y Do 18 h
Asistencia de dirección y producción: Mónica Magdiel · Escenografía: Alberto Reyna y César Moctezuma · Iluminación: Luis Roberto Gutiérrez “Rob Lui” · Vestuario: Hanniel Oyarzabal · Diseño sonoro: Aldo Estrada y Tonatiúh Márquez · Producción ejecutiva: Axel Ivy Hernández · Fotos: Carlos Miravá
Un Tropel presenta:
Un tropel de mariposas dinamita el aire
De: Talia Yael y Un Tropel
Dirección: Micaela Gramajo
Con: Alejandro Rojas, Andrea Aguilera, Arantza Durand, Danna Muñíz, Dayane Romo, Emma Malacara, Erika Mora, Fernanda Mora, Rubén Casas y Sarah Mendoza
¿Qué es una escuela? ¿Qué es una escuela que quiere formar mariposas y al mismo tiempo hace de sus alas polvo? Somos un tropel de mariposas. Nuestro aleteo retumba en los cristales de la vieja escuela. Somos la lengua que ha aprendido a nombrar el derrumbe. Somos ternura radical. Nuestro deseo de cambiar el fondo de las cosas porque otro mundo es posible. Otra escuela es posible…
Del 26 al 31 de enero
Lu, Ma, Ju y Vi 20 h, Sá 19 h y Do 18 h
Edad recomendada: 15+
Duración aproximada: 110 minutos
Entrada: $80
Producción general: Arantza Durand y Dayane Romo · Escenografía original: Hugo Kills · Diseño escenográfico Teatro “El Galeón”: Ana Luisa Gama · Iluminación: Ana Luisa Gama · Vestuario: Andrea Arrieta Islas y Melissa Martínez Campech · Fotos: Joshua El Árbol y Rebeca Sánchez
Escuela Nacional de Arte Teatral presenta:
Un Dios salvaje
De: Yasmina Reza
Dirección: Bruno Bert
Con: Sacnite Rodríguez, Uriel León, Andrea Cedeño y Miguel Ángel Pérez
Una ácida y entretenida historia de dos familias enfrentadas después de que sus hijos se ven involucrados en una pelea infantil. Un dios salvaje saca a la luz las ridículas contradicciones y grotescos prejuicios de dos familias acomodadas.
Del 26 al 31 de enero
Lu, Ma, Ju y Vi 20 h, Sá 19 h y Do 18 h
Edad recomendada: 15+
Duración aproximada: 70 minutos
Entrada: $80
Asistencia de dirección y producción: Sacnite Rodríguez · Diseño de escenografía: César Moctezuma · Realización de Escenografía y pintura escénica: César Moctezuma, Majo Miselem, Hanniel Oyarzabal, Hugo Kills, Alberto Reyna, Levi Gadiel, Amaya Segura Jauregüi, Vero Ronnie, Sandra Hernández, Mano Noriega, Jonathan Gutoya, Karla Daniela, Juliana de la Mora, José Luis Massey, Mitzi López-Villegas, Itchel Rosales, Mar Serna, Mauricio Medina, Dianhe Marín y Edwin Bool · Diseño de iluminación: Ana Luisa Gama, Luis Roberto Gutiérrez “Rob Lui” y Thalía Palacios · Asistente de iluminación: Mar Serna · Diseño de vestuario y maquillaje: Majo Miselem · Realización de vestuario: Majo Mielem, Mar Serna, Hanniel Oyarzabal, Yesenia Olvera, Enrique Jiménez, Diane Marín, Itchel, Rosales y Gabriela Cabrolier · Asistente de audio: Camila Zamudio y Rodrigo Toledo · Producción ejecutiva: Majo Miselem · Fotos: Majo Miselem, Joshua “El Árbol” y Andrea Malpica
Escuela Nacional de Arte Teatral presenta:
Cercenada belleza que defiendo
Adaptación y dirección: Martín Acosta
Basada en textos de Elena Garro
Con: Fernanda Árcega, Diego Garpel,Erik Fontes, María Antonieta, Eder III Rodríguez, Citlali Chong, Alan Iván, Arturo Ronces, Sergio Verona, Andrea Lara, Michelle Vazquet, Alondra Castillo, Laurencia Mariscal
Cercenada belleza que defiendo cuenta la historia del abuso y la violencia del México patriarcal en el siglo XX. Elena Garro abre la puerta hacia mundos paralelos, de la que importantes literatos (hombres) se adjudicaron la paternidad y le llamaron Realismo Mágico.
Del 2 al 5 de febrero
Ju, Vi y Sá 19 h; Do 18 h
Edad recomendada: 15+
Duración aproximada: 130 minutos
Entrada: $80
Adaptación y dirección: Martín Acosta, basada en textos de Elena Garro Asistente de dirección: Andrea Lara Caballero · Producción ejecutiva: Sofía V Cotero · Diseño de escenografía: Elízabeth Vera · Diseño de vestuario: Sandra Colina y Pablo Galán · Diseño de iluminación: Sofía Jiménez y Valeria Rocha · Maestra de escenografía: Teresa Alvarado · Maestra de vestuario: Mauricio Ascencio · Maestra de producción: Frida Chacón · Maestra de voz: Xóchitl López · Maestra de movimiento: Evelia Kochen · Maestro de combate escénico: Gabriel Cruz · Maestra de canto: Gerardina Martínez · Maestro de teorías escénicas: Ignacio Escárcega · Codirector: Alberto Nájera · Fotos: Fernanda Olivares
La ENAT en escena
La Secretaría de Cultura y el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura, a través de la Coordinación Nacional de Teatro y La Escuela Nacional de Arte Teatral presentan La ENAT en escena Puestas en escena de estudiantes de la Escuela Nacional de Arte Teatral
El diablo con Tetas
Con traducción de: Sergio Martínez
De: Darío Fo
Dirección: Nohemí Espinosa
Con: Aline Awen, René Segreste, Sarah Cornejo Salazar, Lucía Mejido, Quetzi Morett, Viridiana Araico, Lucia Ximbo y Emilio Schoning
En un pequeño pueblo de Italia se ha cometido un crimen, la catedral del lugar ha sido quemada. El encargado de investigar el suceso es un juez que destaca por su honestidad y compromiso con la justicia, lo que para los diablos resulta molesto. Ellos tratarán de corromper el alma del juez, cueste lo que cueste.
Dirección: Nohemí Espinosa · Asistente de dirección: Michelle Mota · Producción ejecutiva: Emanuel Cortés · Música Original: Alex Daniels “Basasa” · Diseño de escenografía y utilería: Sandra Hernández · Asistente de escenografía: Valeria Zagala · Diseño de iluminación: Sofia Jiménez Rendón, Valeria Rocha · Diseño de vestuario: Taemi Casillas · Realización de vestuario: Taemi Casillas, Sandra Colina, Pablo Galán, Alejandra Álvarez, Gema Luna, Yesenia Olvera y Mauricio Ascencio · Traspunte: Michelle Mota · Asistente de producción: Maritza Medina Hernández y Tamara Garduño Pacheco · Fotos: Carlos Miravá
Teatro El Granero, Xavier Rojas
Del 12 al 15 de enero
Ju, Vi, Sá y Do, 18 h
Edad recomendada: 16+
Duración aproximada: 130 minutos
Entrada: $80
La leyenda de Robin Hood
De: Mauricio Kartun y Tito Loréfice
Dirección: Ricardo Ramírez Carnero
Con: Eduardo Paoli, Alejandro Camarena, María Gavaldón, Mariana Mendoza, Alejandra Jim, Reneé Doval, Israel Román, Nat Bravo, Emilio Schoning, Rocío Tapia, Marcos Torres, Andrea Malpica y Mitzi López
Al volver de la guerra, Robin descubre que su pueblo es oprimido por el malvado alcalde Gisborne. Oculto en el bosque y con ayuda de un grupo de salteadores, lucharán para que la justicia regrese por fin a Sherwood.
Asistente de dirección: Marco Torres y Mariana Castillo · Producción ejecutiva: Sofía V Cotero y Emanuel Cortés · Diseño de escenografía: Steven Villegas · Diseño de vestuario: Gema Luna · Maestra de escenografía: Teresa Alvarado · Maestra de vestuario: Mauricio Ascencio y Carolina Jiménez · Maestra de producción: Frida Chacón · Maestra de voz: Xóchitl López · Maestra de movimiento: Evelia Kochen · Maestro de combate escénico: Gabriel Cruz · Maestra de canto: Gerardina Martínez · Maestro de teorías escénicas: Ignacio Escárcega · Codirector: Alberto Nájera · Fotografías: @JoshuaElArbol y @ApuntesDeActuacion · Producción general: Escuela Nacional de Arte Teatral en colaboración con Maltrechos Teatro
Sala CCB
Del 14 al 29 de enero
Sá y Do, 14 h
Edad recomendada: 8+
Duración aproximada: 90 minutos
Entrada libre
Lun
De: Valeria Fabbri
Dirección: Jesús “Chucho” Díaz
Con: Félix Vanessa, Iván Zambrano, Kristshell Vásquez, Diego Santana, Aldo Estrada, Dafne Romero y Mónica Magdiel.
A sus 4 años, Lun posee tal sabiduría que pareciera una persona anciana. En su camino conoce al número 3, al 4, al 8, a ¿Dios?, a la música, al Epígrafe y a otros conceptos que le acompañarán en la pregunta: ¿Qué es eso de la existencia? Escrita bajo el género de lo absurdo, Lun es una historia que probablemente no tenga ningún sentido porque la humanidad es insignificante y ridícula.
Asistencia de dirección y producción: Mónica Magdiel · Escenografía: Alberto Reyna y César Moctezuma · Iluminación: Luis Roberto Gutiérrez “Rob Lui” · Vestuario: Hanniel Oyarzabal · Diseño sonoro: Aldo Estrada y Tonatiúh Márquez · Producción ejecutiva: Axel Ivy Hernández · Fotos: Carlos Miravá
Teatro El Galeón, Abraham Oceransky
Del 19 al 24 de enero
Lu, Ma, Ju y Vi 20 h, Sá 19 h y Do 18 h
Un tropel de mariposas dinamita el aire
De: Talia Yael y Un Tropel
Dirección: Micaela Gramajo
Con: Alejandro Rojas, Andrea Aguilera, Arantza Durand, Danna Muñíz, Dayane Romo, Emma Malacara, Erika Mora, Fernanda Mora, Rubén Casas y Sarah Mendoza
¿Qué es una escuela? ¿Qué es una escuela que quiere formar mariposas y al mismo tiempo hace de sus alas polvo? Somos un tropel de mariposas. Nuestro aleteo retumba en los cristales de la vieja escuela. Somos la lengua que ha aprendido a nombrar el derrumbe. Somos ternura radical. Nuestro deseo de cambiar el fondo de las cosas porque otro mundo es posible. Otra escuela es posible…
Producción general: Arantza Durand y Dayane Romo · Escenografía original: Hugo Kills · Diseño escenográfico Teatro “El Galeón”: Ana Luisa Gama · Iluminación: Ana Luisa Gama · Vestuario: Andrea Arrieta Islas y Melissa Martínez Campech · Fotos: Joshua El Árbol y Rebeca Sánchez
Teatro El Galeón, Abraham Oceransky
Del 26 al 31 de enero
Lu, Ma, Ju y Vi 20 h, Sá 19 h y Do 18 h
Edad recomendada: 15+
Duración aproximada: 110 minutos
Entrada: $80
Un Dios salvaje
De: Yasmina Reza
Dirección: Bruno Bert
Con: Sacnite Rodríguez, Uriel León, Andrea Cedeño y Miguel Ángel Pérez
Una ácida y entretenida historia de dos familias enfrentadas después de que sus hijos se ven involucrados en una pelea infantil. Un dios salvaje saca a la luz las ridículas contradicciones y grotescos prejuicios de dos familias acomodadas.
Asistencia de dirección y producción: Sacnite Rodríguez · Diseño de escenografía: César Moctezuma · Realización de Escenografía y pintura escénica: César Moctezuma, Majo Miselem, Hanniel Oyarzabal, Hugo Kills, Alberto Reyna, Levi Gadiel, Amaya Segura Jauregüi, Vero Ronnie, Sandra Hernández, Mano Noriega, Jonathan Gutoya, Karla Daniela, Juliana de la Mora, José Luis Massey, Mitzi López-Villegas, Itchel Rosales, Mar Serna, Mauricio Medina, Dianhe Marín y Edwin Bool · Diseño de iluminación: Ana Luisa Gama, Luis Roberto Gutiérrez “Rob Lui” y Thalía Palacios · Asistente de iluminación: Mar Serna · Diseño de vestuario y maquillaje: Majo Miselem · Realización de vestuario: Majo Mielem, Mar Serna, Hanniel Oyarzabal, Yesenia Olvera, Enrique Jiménez, Diane Marín, Itchel, Rosales y Gabriela Cabrolier · Asistente de audio: Camila Zamudio y Rodrigo Toledo · Producción ejecutiva: Majo Miselem · Fotos: Majo Miselem, Joshua “El Árbol” y Andrea Malpica
Teatro El Granero, Xavier Rojas
Del 26 al 31 de enero
Lu, Ma, Ju y Vi 20 h, Sá 19 h y Do 18 h
Edad recomendada: 15+
Duración aproximada: 70 minutos
Entrada: $80
Cercenada belleza que defiendo
Adaptación y dirección: Martín Acosta
Basada en textos de Elena Garro
Con: Fernanda Árcega, Diego Garpel,Erik Fontes, María Antonieta, Eder III Rodríguez, Citlali Chong, Alan Iván, Arturo Ronces, Sergio Verona, Andrea Lara, Michelle Vazquet, Alondra Castillo, Laurencia Mariscal
Cercenada belleza que defiendo cuenta la historia del abuso y la violencia del México patriarcal en el siglo XX. Elena Garro abre la puerta hacia mundos paralelos, de la que importantes literatos (hombres) se adjudicaron la paternidad y le llamaron Realismo Mágico.
Adaptación y dirección: Martín Acosta, basada en textos de Elena Garro Asistente de dirección: Andrea Lara Caballero · Producción ejecutiva: Sofía V Cotero · Diseño de escenografía: Elízabeth Vera · Diseño de vestuario: Sandra Colina y Pablo Galán · Diseño de iluminación: Sofía Jiménez y Valeria Rocha · Maestra de escenografía: Teresa Alvarado · Maestra de vestuario: Mauricio Ascencio · Maestra de producción: Frida Chacón · Maestra de voz: Xóchitl López · Maestra de movimiento: Evelia Kochen · Maestro de combate escénico: Gabriel Cruz · Maestra de canto: Gerardina Martínez · Maestro de teorías escénicas: Ignacio Escárcega · Codirector: Alberto Nájera · Fotos: Fernanda Olivares
Teatro El Galeón, Abraham Oceransky
Del 2 al 5 de febrero
Ju, Vi y Sá 19 h; Do 18 h
Edad recomendada: 15+
Duración aproximada: 130 minutos
Entrada: $80
