XVI Gran Maratón de Teatro para Niñas, Niños y Jóvenes
La Secretaría de Cultura, el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura, por medio de la Coordinación Nacional de Teatro, presentan:
16 Gran Maratón de Teatro para Niñas, Niños y Jóvenes
Una canasta de limones presenta:
Un jardín
Dramaturgia y dirección: Mau Arizona
Con: Andrea Usagui y Mario González Solís
Debajo de las hojas sueltas, entre los altos pastos y junto las ramitas caídas del árbol se encuentra Un Jardín. El lugar favorito de OH y JA, dos seres que nos invitan a jugar, contemplar y descubrir juntos este nuevo gran espacio, dándonos cuenta de la importancia de hacer una pausa de lo cotidiano y dejarnos llevar por la naturaleza, y así descubrir el valor de compartir y celebrar la existencia de cada ser.
Diseño de escenografía: Aline Bejarano | Diseño de vestuario: Sergio Mirón I | Ilustración escénica e identidad gráfica: Marco Enciso | Música original: Pantera Maravilla (Edwin) | Diseño lumínico: Mau Arizona
Sábado 11:00 y 13:00 h
Cupo limitado
Edad recomendada: 7 meses a 4 años
Duración aproximada: 60 minutos
Teatro El Galeón, Abraham Oceransky
Una canasta de limones presenta:
Oye, ven un ratito conmigo
Instalación para bebés
De: Mau Arizona
Instalación lúdica de juego que invita a la exploración espacial y el encuentro con otras personas a través del juego libre. La instalación tendrá como finalidad la contemplación, el juego libre, la relajación acompañada, la creatividad con los elementos de libre manejo por las niñas y los niños. Iniciando en un espacio plano iremos descubriendo sus posibilidades, sus texturas, capas, volúmenes. Las y los bebés podrá gatear, caminar, esconderse y jugar en este espacio imaginado para ellas junto a sus familias.
Instalación: Mau Arizona | Música: Pantera Maravilla
Sábado 11 a 15 h
12 bebés simultáneamente
Sala CCB
Teatro al vacío presenta:
Yo soy
Autoría, dirección y elenco: José Agüero y Adrián Hernández
Propuesta escénica acerca de la posibilidad y la libertad de ser siendo ¿Yo soy diferente? ¿por qué? ¿acaso todes somos iguales? ¿o es qué todes somos diferentes?, ¿qué tan iguales o diferentes podemos ser?
Creación escénica: Adrián Hernández y José Agüero | Diseño de vestuario: Mauricio Ascencio | Diseño de iluminación: Claudia Brito | Diseño sonoro: Eblen Macari | Producción general: Teatro al Vacío
Sábado 11 h
Edad recomendada: 3+
Teatro El Granero, Xavier Rojas
Emilia y su globo rojo
Inspirada en el cortometraje Le Ballon Rouge de Albert Lamorisse
De: Esmeralda Peralta y Leticia Negrete
Dirección: Leticia Amezcua
Con: Beba Cuervo / Mía Antonella / Job Adán / Nick Martínez
Titiriteros: Pilar Flores del Valle, Judith Noriega, Ximena Blas Martell y Jhovardy Vences
Emilia es una niña que vive en la Ciudad de México y que es como todos los niños. Un día, encuentra un globo que no es como todos los globos: es rojo, grande y travieso. Emilia y su globo rojo se vuelven amigos y emprenden una aventura por toda la ciudad: visitan el cine, viajan en un camión, escuchan a un organillero, se topan con muchos personajes característicos de nuestras calles, y se esconden de un niño que quiere robarse el globo.
Producción artística: Jimena Saltiel de la Peña | Diseño y realización de escenografía y títeres: Alicia Montes de Oca y Eduardo Montes de Oca | Diseño de iluminación: María Vergara y Matías Gorlero | Diseño de vestuario: Emilio Rebollar | Coordinador técnico: Rafael Flores
Sábado 12:00 y 14:30 h
Edad recomendada: 2+
Duración aproximada: 50 minutos
Teatro del Bosque, Julio Castillo
La Historia de Todxs presenta:
Fandango del inframundo, concierto
De: La Historia de Todxs
Dirección: Kaleb Oseguera y Nathalia Fuentes
Con: Alaíde León, Ana Arismendes, Nathalia Fuentes, Paulina Laurent, Enrique Morán, Eduardo Castellanos y Kaleb Oseguera
Fandango jarocho en el Jardín Escénico, una fiesta comunitaria inspirada en el son jarocho tradicional de la región de los Tuxtlas, al sur del estado Veracruz.
Sábado 12 h
Edad recomendada: 0+
Duración aproximada: 60 minutos
Plaza Ángel Salas
Baychimo Teatro presenta:
Versos que anidan
nstalación poética donde las palabras se transforman y traspasan las fronteras de los espacios convencionales. Los poemas salen al paso del caminante para ofrecer una experiencia efímera y así invitarle a sumergirse en un territorio más allá del contexto al que usualmente llamamos poesía.
Idea original de Baychimo Teatro | Selección poética: Paloma Leal – Morsa | Objetos y espacios visuales: Arturo Ledesma / Ramón Enríquez | Espacio sonoro: Susana Jiménez | Soporte técnico: Arturo Ledesma | Diseño gráfico: Morsa | Producción: Ramón Enríquez | Distribución: María Ordás | Presentación en México en colaboración con festival elPetit y Imaginart
“Con el apoyo de INAEM – Gobierno de España, Institut Ramón Llull y Generalitat de Catalunya”
Sábado y domingo de 11:00 a 18:30 h
Edad recomendada: 6+
Jardín escénico
A la Deriva Teatro presenta:
Nube naranja amarilla
De: Jorge Fábregas
Dirección: Fausto Ramírez
Con: Renata Romo, Ana Karen Álvarez y Josué Márquez
Los canarios de la abuela han vivido encerrados mucho tiempo y han perdido la capacidad y el deseo de salir a volar. Edy, que cuida de ellos cada que va con su abuela, se da cuenta y trata de ayudarlos a salir y volar poco a poco. Al final varios de ellos logran recuperar su libertad en un esplendoroso vuelo
Producción: Katy Jiménez | Asistencia de dirección: Oz Jiménez | Musicalización: Sergio Arriola Enciso | Concepto visual y vestuario: Andrés David | Diseño de iluminación: Enrique Morales “Chester” | Utilería: Cristina Martínez | Entrenamiento y diseño corporal: Susana Romo | Diseño gráfico: Paulina Ulloa
Sábado 12:30 y 14:30 h
Edad recomendada: 6+
Duración aproximada: 45 minutos
Teatro Orientación, Luisa Josefina Hernández
La Compañía Nacional de Danza presenta:
La fille mal gardée
(La niña malcriada)
Dirección: Elisa Carrillo y Cuauhtémoc Nájera
Con: Elenco 2024 de la Compañía Nacional de Danza
Lissete, una joven enamorada de un campesino de nombre Colín, es obligada por su ambiciosa madre Simonne, a comprometerse con Alaín, un muchacho muy torpe pero muy rico.
Elenco
Primeros bailarines: Ana Elisa Mena, Mayuko Nihei, Blanca Ríos, Yoalli Sousa, Alejandro Hidalgo y Argenis Montalvo | Primeros solistas: Valeria Mariaud, Elisa Ramos, Alejandro Mendoza y Roberto Rodríguez | Solistas: Greta Elizondo, Alexis Escamilla, Corinne Jarvis, Mariana Torres, Bárbara Treviño, Juan Capellán, Braulio Fernández, Antón Joroshmanov, y Yubal Morales | Corifeos: Mahaimiti Acosta, Fernanda Cervantes, Michele Cutri, Lorena García, Ana Isabel Jiménez, Ana Paula Montero, Nayely Quiroz, Aarón Cuéllar, Gerardo Martínez, Alexander Mitiaev, Erick Santamaría y Fausto Serrano | Cuerpo de baile: Raquel Cadena, Mariana Chaidez, Delia Cruz, Stephanía Fierro, Thamara Flores, Alison Fraustro, Valeria García, Ixchel Gómez, Ximena González, Sonia Jiménez, Saydalí Juárez, Natalia Lemus, Edith Luna, Irlanda Martínez, Sofía Martínez, Ana Méndez, Valeria Méndez, Ana Ramos, Mariana Restrepo, Cecilia Rodríguez, Valeria Ruiz, Daniela Sánchez, Josefina Toscano, Ana Laura Várguez, Jessie Vega, Zara Zavala, Raúl Proenza, Maximiliano Díaz, Jorge Larrazolo, Alex Leonar, Onel Leyva, Alejandro Prieto, Alec Reyes, Uziel Romero, Ernesto Rosales, Edwin Said, Alonso Tepetzi, Yered Tobón, Axl Valencia y William Woodward
Equipo creativo:
Régisseuse: Jacqueline López | Jefe de personal artístico: Gabriel Rizo | Maestros: Diana Angelini, Clara Carranco, Agustina Galizzi, Tihui Gutiérrez, Reyna Pérez y Raúl Fernández | Pianista y bibliotecario musical: Miguel Ángel Márquez | Pianistas acompañantes: Mariana Gazga y Federico Esbrí | Servicio social: Sonya Centeno, Frida Galadriel, Fernanda Gardini, Magnolia González, Olivia Guerrero, Sofía Ibarra, Sofía Lara, Fernanda Méndez, Melissa Palma, Giselle Quilantán, Carolina Sales, Susana Sánchez, Vivian Zurita, Raúl Cabrera, Elías Leyva, Gerson Malín y Alejandro Santana | Promotor internacional y Asesor artístico: Mikhail Kaniskin | Coordinador operativo: Miguel Ángel Hernández | Asistente administrativa: Elizabeth Moreno | Coordinador técnico: Christian Tufiño | Asistente de producción: Ma. Teresa Quintos | Jefe de foro: Juan Luna | Asistentes de foro: José Antonio Bermúdez y Ricardo Rosas | Coordinador musical: Crescencio Luviano | Asistentes de audio: Francisco Chávez, José Antonio Martagón y Everardo Ponce | Jefe de vestuario: Miguel Garabenta | Asistentes de vestuario: Karina Rojas y Alejandro Rojas | Coordinador de difusión: Humberto Granados | Asistentes de difusión: Erika Arreola, Anni Macedo y Yesenia Ruiz | Jefe de vide: Emilio Sabín | Servicio social: Hariz Gamboa y Maximiliano Salgado | Gerente: Aldo González | Jefa de administración: Diana Escobar | Staff administrativo: Ivonne Cervantes, Magdalena Chino, Patricia Ramírez, Jesús Correa, Axel Cruz, Jesús Díaz, Pedro García, Arturo González, Manuel López y Eduardo Panales | Médica: Lourdes Ojeda | Fisioterapeuta: Tania León
Adaptación coreográfica: Compañía Nacional de Danza | Música: Ludwig Hertel y Ferdinad Hérold | Diseño de escenografía y vestuario: Paul Birbil | Diseño de iluminación: Compañía Nacional de Danza
Sábado y domingo 13 h
Edad recomendada: 3+
Duración aproximada: 60 minutos
Teatro de la Danza, Guillermina Bravo
Teatro Los Bocanegra presenta:
Joy robota
Dramaturgia y dirección: Laura Baneco
Con: Ana Escalante, Ricardo Rodríguez, Anick Pérez, Daniel Ortíz, David Almaga y Estefanía Loaiza
Joy y Julián, su papá, tienen problemas para convivir desde que mamá se fue al extranjero. Joy descubre que es un robot y quiere demostrárselo a Julián. Con ayuda de su amigo Rodrigo, se embarcará en una aventura para averiguar para qué sirve.
Asistente de dirección: Estefanía Loaiza | Escenografía: Fernanda García y Sergio López Vigueras | Iluminación: Sergio López Vigueras | Vestuario: Fernanda García | Diseño musical y sonoro: David Almaga | Producción: Anick Pérez | Realización de utilería y figuritas: Anick Pérez y Laura Baneco | Diseño Gráfico: Laura Baneco
Sábado 13 h
Edad recomendada: 6+
Duración aproximada: 70 minutos
Sala Xavier Villaurrutia
Laboratorio Mecánica en Miniatura presenta:
Cajas mágicas
Creación colectiva
Con: Daniel Toledo, Natalia Rojas, Gavan Martínez, Alice Rodríguez y Graciela Miguel Hacha
Espectáculos de teatro de animación de pequeños títeres y objetos que, acompañados por un relato y/o música en audio, representan en un máximo de 3 minutos secretas situaciones teatrales observadas por uno o dos espectadores.
Sábado 13:30-14:30 h y domingo 14:30-15:30
Edad recomendada: 4+
Duración aproximada: 3 minutos por escena
Jardín escénico
Shambhala producciones y Tribu producciones, presentan:
Allegrissimo Live At...
Idea original y dirección: Gustavo Franco
Con: Gustavo Franco, Julio Servando, Alonso Caballero, Jacqueline Partida, Montserrat Venavídez y Daniel Belmont
Allegrissimo: ¡la mejor banda del mundo está lista para triunfar! o eso es lo que Gusli espera. Sus hermanos Casco, Riff, Intelle y el tío Local provocan divertidas confusiones en cada canción. Juntos aprenderán que lo que hace virtuoso y especial a Allegrissimo son sus diferencias y su profundo amor a la música.
Asistente de dirección y Stage Manager: María Fernanda Gorostizaga | Vestuario: Samuel Conde | Diseño de iluminación: Adolfo Hernández y Gustavo Franco | Coreografía: Mireille Franco | Producción ejecutiva: Karina Salazar | Road Manager: Emilio Palacio
Sábado 15:30 h / Plaza Ángel Salas
Domingo 18 h / Teatro Orientación, Luisa Josefina Hernández
Edad recomendada: 3+
Duración aproximada: 60 minutos
Plaza Ángel Salas
La Piara Teatro presenta:
Guerra a clown play
De: La Piara Teatro
Dirección: Sethe Bockey & Devon De Mayo
Con: Artús Chávez, Fernando Córdova y Nohemí Espinosa
Dos militares, el Sargento y el General en medio de su tediosa y absurda cotidianidad reciben una llamada anunciando el inicio de una nueva guerra contra el enemigo, comisionándolos para reclutar nuevos soldados para el ejército. A través de un sorteo, reclutan a una persona del público para hacerla soldado y mandarla a combatir. Esta pobre víctima del destino regresará de la batalla cada vez más apaleada tanto física como moralmente, mientras ellos viven la guerra desde la comodidad de su oficina.
Director residente: Froylán Tiscareño | Asistente: Rodrigo Vega | Asistente de dirección: Michelle Mota | Asistente: Yayo
Sábado 16 h
Edad recomendada: 10+
Duración aproximada: 60 minutos
Teatro El Galeón, Abraham Oceransky
L.A.S. [Laboratorio de Artistas Sostenibles] presenta:
LES DESERTORES [Documental escénico con infancias y juventudes trans]
Dramaturgia y dirección: Laura Uribe*
Dirección de arte: Sabina Aldana
Con: Samantha Channel Cantú, Dan Escárraga, Dan Nicolás Fonseca y Andrea Vázquez
Obra documental queer que abre la discusión de la identidad del género, el cuerpo, la disidencia, desde y con infancias y juventudes transgénero. Este ensamble queer, comparte sus experiencias al desafiar los guiones y roles de género preestablecidos que dictan cómo sentir, pensar y vivir. La obra busca trascender las identidades fijas y abrir espacios para relaciones y vínculos no binarios, mutables y transespecie.
Diseño de espacio, vestuario: Sabina Aldana | Diseño de movimiento escénico: Mauricio Rico | Diseño sonoro y asesoría vocal: Claudia Arellano | Diseño de iluminación y asistencia en video: An Beltrán | Asistente de dirección: Karla Flores | Diseño gráfico: Héctor Ortega | Colaboración en maquillaje y peinado: Maricela Estrada | Colaboración en movimiento escénico: Nancy Arroyo Toledo | Realización de documental “A la niña que fui”: Dan Escárraga con material de archivo de David Escárraga
*Beneficiaria del Programa Sistema Nacional de Creadores de Arte (SNCA) 2022-2024, del Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales (SACPC)
“Proyecto realizado con apoyo del Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales (SACPC)”
“Proyecto desarrollado en el Programa de Residencias Artísticas Helénico 2023.”
Sábado 16:00 y 18:30
Edad recomendada: 8+
Duración aproximada: 90 minutos
Sala Xavier Villaurrutia
Ráfaga teatro presenta:
Sin pies ni cabeza
De: Jaime Chabaud
Dirección: Quy Lan Lachino
Con: Julio César Ortiz Huesca, Quy Lan Lachino y Mauricio Carrillo
En un mundo muy parecido a este, en donde sólo existe catástrofe, Klap, Zlot y Zock, tres insurrectos, llevan a cabo un plan para detener al maligno opresor: El Señor Cabeza. Este ha decidido comerse todos los cerebros del planeta para apoderarse del pensamiento libre, el amor y la libertad
Diseño de vestuario: Ben Hadad Gómez | Diseño sonoro: Rodrigo Espiza | Diseño de iluminación: Ráfaga Teatro
Sábado 16:30 h
Edad recomendada: 10+
Duración aproximada: 60 minutos
Teatro El Granero, Xavier Rojas
La Onder Movement Project presenta:
Funky Grooves
De: Miguel Rojas Luna “Funky Maya”
Con: César Rodríguez, Mahomy Cardoso y Dj Diavlid
El Funky Team se transporta en una nave que lleva como maquina un DJ, este a través de sus tornamesas causa ritmos y mezclas musicales que los lleva en un viaje lleno de movimiento, unidad y diversión.
Sábado 18:30 h
Edad recomendada: 4+
Duración aproximada: 90 minutos
Teatro El Galeón, Abraham Oceransky
Flores TeatroDanza presenta:
Miedo come todo... sueños al vuelo
Dramaturgia, dirección y actuación: Fernando Leija Flores
A través de la danza, estímulos visuales, personajes no reconocibles y objetos en el escenario, los pequeños le dirán ¡no! al miedo
Asistente de dirección y técnico: Alejandro Chávez Flores | Fotografía: Miguel Ángel Camero y Pili Pala | Video: Raymundo Cortez | Diseño de escenografía: Fernando Leija Aguilar y Fernando Leija Flores | Diseño de iluminación: Henry Torres Blanco | Creación de escenografía: Javier Ramírez Jacobo
Sábado 17:30 h
Edad recomendada: 3+
Duración aproximada: 30 minutos
Teatro Orientación, Luisa Josefina Hernández
¡Auch!
Dramaturgia y actuación: Abraham Arzate
Dirección: Jimena Cavalletti
Espectáculo dolorosamente divertido sobre la lucha libre mexicana, peleas reales e imaginarias, pruebas de fuerza, entrenamientos fallidos y saltos sobre cajas de cartón, son algunos actos de ese espectáculo, que parece más una atracción de feria que una competición entre gladiadores.
Asistente técnico: Eva María Ibáñez
*Espectáculo está coproducido por el Festival CIRCADA de Sevilla y El Instituto Valenciano de Cultura
Sábado 18 h, domingo 17 h
Edad recomendada: 4+
Duración aproximada: 50 minutos
Plaza Ángel Salas
Aldea teatro presenta:
Jaguar de luna
De: Verónica Maldonado Carrasco
Dirección: Francisco Ibarra*
Con: Carmen Mastache, Ginés Cruz, Alexis Muñoz y Daniela Díaz
Después de la guerra, Annerü emprende un viaje para salvarle la vida a su hermano mayor. El alacrán, la serpiente, el armadillo, los micos, el venado y el jaguar de luna lo guiarán al encuentro con su propia naturaleza para descubrir que, con la paz en las manos, los cuchillos caen, el fuego se apaga y los corazones regresan.
Asistencia de dirección: Fernanda Maceda | Producción ejecutiva: Josué Martínez | Diseño de escenofonía: Héctor Martínez y Francisco Ibarra* | Diseño de coreografía: Fernando Hurtado y Francisco Ibarra | Diseño de escenografía y elementos gráficos para mapping: Teresa Alvarado | Diseño de iluminación y mapping: Edgar Mora | Diseño de vestuario: Saira Lagunas | Diseño y realización de animales: Saira Lagunas y Alejandra Vega | Realización de vestuario: Cristina Castañeda, Belén García y Alan Díaz | Realización de escenografía: Constructores escénicos: Antonio Pérez, Verónica Salazar. Alexis Martínez, Elliot Pérez, Heriberto Arcipreste, Daniel López, Rodrigo Pérez, Juan Carlos Arévalo, Alejandro Medina, Erick Javier, Fátima Mejía y Andrea Ruíz | Diseño gráfico: David Nieto | Fotografía: Pili Pala | Video: AldeaTeatro | Vinculación comunitaria: Patricia Priego, Josué Martínez y Francisco Ibarra
*Beneficiario de la vertiente Jóvenes Creadores 2023 del Programa de Estímulos a la Creación, Reconocimiento a las Trayectorias y Apoyo al Desarrollo de Proyectos Culturales.
Sábado 18:30h
Edad recomendada: 8+
Duración aproximada: 90 minutos
Teatro del Bosque, Julio Castillo
Batalá México presenta:
Batalá
Compositor: Giba Gonçalves
Dirección: Adrián Sánchez
Grupo de percusión brasileña que traerá ritmo y alegría con ritmos de carnaval, samba, reggae, funk, samba, entre otros.
Berenice Villarreal, Itze Lemus y Ricardo Ibáñez
Sábado 19 h
Edad recomendada: 5+
Duración aproximada: 60 minutos
Jardín escénico
Bruja Danza presenta:
El rostro
Dramaturgia y dirección: Alejandra Ramírez
Con: Lucelina Nunes, Paola Gerónimo, Gabriela Gullco, Ana Paula Ricalde, Ileana Obregón/Alejandra Romero
Pieza de danza contemporánea que explora los prejuicios y estereotipos entorno a la feminidad. La identidad e incertidumbre histriónica frente a la discriminación y de los roles artificiales en el ser de lo femenino.
Productor, dramaturgista y vestuario: Juan Zaldívar | Edición musical: Andrés Solís* | Diseño de iluminación y coordinación técnica: Carolina Jiménez | Asistente de dirección: Ileana Obregón/Alejandra Romero
Sábado 19 h y domingo 18 h
Edad recomendada: 15+
Duración aproximada: 50 minutos
Teatro de la Danza, Guillermina Bravo
Personaje Personaje presenta:
Colorete Colorado
Dramaturgia, dirección e interpretación: Personaje Personaje
Personaje Personaje nos llevará a conocer un mundo de cuentos, de su autoría, de otros autores y cuentos que se cuentan de una forma distinta a la que conocemos. En esta narración incluso no hay cuentos, pero lo que importa es seguir contando.
Diseño y realización de vestuario: Paulina Oña | Asistentes técnicos: Sebastián Santamaria | Iluminadora: Graciela Ruíz
Domingo 11 y 15 h
Edad recomendada: 3+
Duración aproximada: 75 minutos
Teatro El Granero, Xavier Rojas
Los títeres de Pepe Díaz presenta:
Cuentos, bailes y rondas
Dirección: Lilia Díaz Góngora
Con: Edith Díaz Góngora, Felipe Huera, Eduardo Mc. Naught y Lilia Díaz Góngora
Al ritmo de la Samba y el Son Jarocho conoceremos la historia de Panchita, una cucarachita muy trabajadora que aprenderá a confiar y compartir con el resto de los animales.
Cuento de La cucarachita hacendosa: Gachita Amad | Adaptación: Pepe Díaz | Coreografía de los títeres: María Elena Canesi | Elaboración de los títeres de funda, teatrino, diseño de escenografía e iluminación y recopilación de música: Pepe Díaz | Producción actual: Lilia Díaz Góngor
Domingo 11 h
Edad recomendada: 3+
Duración aproximada: 60 minutos
Sala CCB
Compañía teatral ReNo presenta:
¿Por qué la gallina cruzó el camino?
Dramaturgia y dirección: Ray Nolasco
Con: Jennifer Moreno y Karime Alonso
Dos amigas con discapacidad motriz usan sus sillas de ruedas solo como trampolín para viajar al encuentro tan deseado con papá, nada se los va a impedir, la posibilidad de moverse está presente en cada deseo.
Músico: José Carlos Cruz | Intérprete de LSM: Euciris Rostro | Asistente de dirección: Alan Quintana | Iluminación: Adriana Reséndiz | Apoyo técnico: Gabriela Catalán
Domingo 11 h
Edad recomendada: 5+
Duración aproximada: 45 minutos
Teatro El Galeón, Abraham Oceransky
La Orquesta de Cámara de Bellas Artes y Proyecto Perla presentan:
Microhistorias entre cuerdas y papel
Director de la Orquesta de Cámara de Bellas Artes: Luis Manuel Sánchez
Director huésped: Rodrigo Cadet*
Idea original y dirección escénica: Daniela Arroio
Con: Alejandra España y Malcom Méndez
Un director con su orquesta de cuerdas; una pintora con sus pinceles, lienzos y caballete; y un clown con su cuerda floja, se encuentran en el escenario y en un juego de lenguajes construyen imágenes y pequeñas historias
Artista visual: Alejandra España | Clown y acróbata: Malcom Mendez | Iluminación: Alejandro Carrasco
Primer concertino: Vladimir Tokarev Ivanovich | Violines primeros: Carlos Ramírez Guzmán Francisco Arias Esquivel Pastor Solís Guerra y Francisco R. Ladrón de Guevara Finck | Violines segundos: Vera Olegovna Koulkova, principal | José Manuel del Águila Cortés, principal adjunto | José Alfredo Vega Morales, Jorge Chaparro González, Marco Alejandro Arias de la Vega y Francisco Ageo Méndez Peña | Violas: Guillermo Gutiérrez Crespo, principal | Arturo Rebolledo Díaz, principal adjunto | Ricardo David Orozco Buendía y Astrid Montserratt Cruz González | Violonchelos: Fabiola Flores Herrera, principal | Luz del Carmen Águila y Elvira Ángel Romero Ortiz |Contrabajos: Luis Enrique Aguilar Martínez, principal | Ulises Castillo Cano, principal adjunto | Piano: Abraham Alvarado Vargas
Domingo 12 y 19* h
Edad recomendada: 5+
Duración aproximada: 60 minutos
Teatro del Bosque, Julio Castillo
Seña y verbo presenta:
Uga
Dramaturgia y dirección: Haydeé Boetto
Con: Socorro Casillas, Eduardo Domínguez, Abraham Zúñiga, Carolina Garibay y Sergio Bátiz
Carolina escucha ruidos en el gallinero que está al lado de su casa. Debido a que la puerta se encuentra abierta, decide entrar y ahí conoce a tres amigos, uno pequeño, otro mediano y otro grande. Ellos no oyen, así que le enseñarán a Carolina una nueva manera de jugar y de comunicarse sin usar su voz.
Diseño escenográfico, títeres y utilería: Haydée Boetto, José Agüero y el Taller de las Manos | Diseño de vestuario: Edyta Rzewuska | Diseño de iluminación: Alberto Lomnitz | Música original: Jacobo Lieberman | Producción: Antonio Zacruz | Asistencia de producción: Mafer Vergara
Domingo 12:30 h
Edad recomendada: 3+
Duración aproximada: 55 minutos
Teatro Orientación, Luisa Josefina Hernández
Patio de juegos presenta:
Morritz y el pequeño Mons.
Una historia de papel para niños que temen a la oscuridad
De: Maribel Carrasco
Dirección y actuación: Marina Boido
Morritz está a un día de cumplir los 5 años y se ha propuesto ir ella sola al baño por la noche. El pequeño Mons, un monstruillo producto de su imaginación, será quien le ayude a enfrentarse a la realidad y vencer el miedo a la oscuridad para dejar de hacerse pis en la cama.
Diseño de personajes e ilustraciones: Jorge Mendoza | Música original y diseño sonoro: Enrique Mendoza | Diseño de espacio escénico y títeres: Jorge Mendoza y Marina Boido | Realización de escenografías y títeres: Jorge Mendoza | Asistente general: Carolina Contreras | Producción: Patio de Juegos
Domingo 13 h
Edad recomendada: 3+
Duración aproximada: 50 minutos
Sala Xavier Villaurrutia
Hogarandante
Dramaturgia y dirección: David Almaga
Con: Ana Karen Gaona, Ernesto Ponce, Roam León, David Almaga, Jheraldy Palencia, Cyndell Rebollar, Zezé Figueroa Ramos, Daniel Mena, Oceana Castañeda y Ángel Quintana
Solita y sin habitantes se encuentra una casa, decide ir en búsqueda deuna familia para convertirse en hogar. Espectáculo musical itinerante sobre la pertinencia del hogar como un espacio seguro de bienestar y amor.
Producción y dirección general: David Almaga
Domingo 13 h
Edad recomendada: 4+
Duración aproximada: 50 minutos
Jardín escénico
La Piara Teatro presenta:
La Nona contra La Muerte
De: La Piara Teatro
Dirección: Jesús Díaz
Con: Artús Chávez y Fernando Córdova
La Nona, una viejita, está preparando la fiesta sorpresa para celebrar el cumpleaños de su esposo. Pero la sorprendida es ella cuando aparece la Muerte para llevársela. La Nona arriesgará todo para conseguir que la Muerte le dé más tiempo, por lo menos... hasta que pase la fiesta.
Director residente: Froylán Tiscareño | Asistente: Rodrigo Vega | Asistente de dirección: Michelle Mota | Asistente: Yayo
Domingo 14 h
Edad recomendada: 0+
Duración aproximada: 60 minutos
Plaza Ángel Salas
Teatro al vacío presenta:
Cerca
Dramaturgia, dirección y elenco: José Agüero y Adrián Hernández
Dos completos desconocidos, muy diferentes entre sí, pero con muchas cosas en común. El otro siempre puede ser alguien con quien compartir.
Una propuesta escénica de Adrián Hernández y José Agüero | Acompañamiento creativo: Flor Sandoval | Diseño vestuario: Mauricio Ascencio | Música original: Mateo Balasso | Asesoría en coreografía: Carolina Garibay
Domingo 14 h
Edad recomendada: 3+
Duración aproximada: 45 minutos
Teatro El Galeón, Abraham Oceransky
Lectura del mensaje del Día Mundial del Teatro
De: John Fosse
Por: Jesús Daniel Lares Muñoz
Miércoles, 20:45 h
Teatro del Bosque, Julio Castillo
Lectura del mensaje del Día Mundial del Teatro
De: John Fosse
Por: Jesús Daniel Lares Muñoz
Miércoles, 20:45 h
Teatro del Bosque, Julio Castillo
